Jordan Casteel o síle umění právě teď

Mezi nikdy nekončící, století trvající řeči o tom, jaké umění prostředek- způsoby, jakými může ovlivnit společnost; jak to definovat - dnešní politické klima nás nutí dívat se na stěny galerie ještě bystřejším pohledem. Jaká je role umělce ve všem, co se tam děje? Nahrávání, analýza, rušení?

'Pokud jde o něco, potvrdilo to, proč je empatie a sdílení příběhů nadále nezbytné,' vysvětlil Jordan Casteel. Práce umělce narozeného v Coloradu byla chválena velkými institucemi, jako jsou muzeum moderního umění a New York Times “a z našeho rozhovoru je snadné sladit myšlenky na malou, řemeslně milující dívku vychovávanou spravedlivou rodinou s mozkovou kreativitou vzdělanou v Yale, kterou nyní je. Zde Casteel odpovídá na naše otázky týkající se budování kariéry, kritiky počasí a dalších.

Ryšavý, Móda, Šaty, Květinový design, Floristika, Módní design, Rostlina, Modelka, Krk, Brýle,

Casteel na večeři ELLE oslavující ženy ve světě umění loni na podzim.



BFA

Jaké jsou vaše první vzpomínky na umění?

Dokud si pamatuji, byl jsem přitahován aktem tvorby. Byl jsem tím dítětem, které by na Vánoce požádalo Michaelovu krabici „věcí“. Tato krabice by mohla obsahovat věci jako pomlázky, nanuky, barvy, stavební papír a vždy lepicí pistoli. Přineslo by mi to hodiny potěšení při cvičení představivosti. Dělal jsem „umění“. Měl jsem část našeho rodinného pokoje věnovanou výhradně mým řemeslům. Ten prostor byl posvátný. Bylo to jedno místo, kde moji bratři nebyli.

Obecně však umění vždy rostlo. Moje babička Margaret Buckner Youngová byla ve správní radě Metropolitního muzea umění v New Yorku a přestěhovala se do Denveru, aby byla poblíž svých vnoučat. Ačkoli jsem ji znal jen jako „gramy“, zanechala po sobě celý život podporující umění v New Yorku. Sbírala díla Romare Beardena, Jacoba Lawrence, Hale Woodruffa a mnoha dalších, než si stanovili jména v uměleckém kánonu. Byl jsem obklopen tímto uměleckým dílem každý den, i když si ještě nejsem jistý, kde a jak se do toho hodím.

Umění, Umělecká díla, Ilustrace, Barva, Malování, Vizuální umění, Vousy, Obličejové vlasy, Kresba, Vintage oblečení,

James, 2015; Olej na plátně

Foto: Adam Reich; S laskavým svolením umělce a The Studio Museum v Harlemu

Proč pro vás bylo důležité jít na vysokou školu žen?

Kdybyste se mě jako mladšího na střední škole zeptali, jestli bych někdy uvažoval o studiu na ženské vysoké škole, smál bych se. Když jsem vyrostl se dvěma bratry a všemi bratranci a sestřenicemi, cítil jsem se ve vztazích s muži nejpohodlněji. Grams vyučoval pedagogickou psychologii na Spelman College a moje láska a respekt k ní byl hluboký, takže potenciál jít v jejích šlépějích byl něco, co jsem chtěl. Svůj domov jsem však překvapivě našel v kampusu Agnes Scott College [v Decaturu, GA]. Agnes je instituce, která předtím nebyla na mém radaru, ale vyrazilo mi to dech. Okamžitě jsem změnil svou žádost na včasné rozhodnutí. (Většinu svých hlavních rozhodnutí ve svém životě jsem učinil tak, že jsem důvěřoval svému střevu.) Můj čas se změnil.

'Vyšel jsem ze své ulity a prozkoumal sílu svého vlastního hlasu, což se podle mě mohlo stát pouze v prostoru, kde jsem cítil důvěru a povzbuzení žen.'

Před Agnes bych se charakterizoval jako brutálně stydlivý. Tam jsem vyšel ze své ulity a prozkoumal sílu svého vlastního hlasu, což se podle mě mohlo stát pouze v prostoru, kde jsem cítil důvěru a povzbuzení žen. V důsledku toho nemohu litovat, že jsem nešel na HBCU [historicky černou školu nebo univerzitu]. Stále jsem byl v Atlantě, blízko Morehouse, Spelman, Clark Atlanta a podobně. Stále jsem se spojoval s místními HBCU a provozoval Agnes Scott Black Student Union, Witkaze. Hodnoty mé babičky pokračovaly, i když jsem nebyl na fyzickém místě, kde kdysi věnovala svůj čas. Definoval jsem svou vlastní cestu.

Sezení, nábytek, židle, bota,

Timothy, 2017; Olej na plátně

Foto: Jean Vong; S laskavým svolením umělce a Casey Kaplana v New Yorku

Z vaší práce a profesního životopisu, včetně práce s Teach for America, je zřejmé, že je pro vás důležitá sociální spravedlnost. Kde je to zakořeněno?

Moje vášeň pro sociální spravedlnost je velmi hluboká. Pocházím z rodiny, kde soucit s ostatními a boj za spravedlnost je nesmlouvavý. Můj dědeček se narodil vzdělaným rodičům v Kentucky - rarita pro černé rodiny. Jeho otec, můj pradědeček, byl prezidentem Lincolnova institutu, střední školy s čistým internátem, která měla tajné učební osnovy a kde vzdělávala studenty mimo skromná společenská očekávání. Můj dědeček, Whitney Moore Young, Jr., pokračoval v letech 1961 až 1971 jako ředitel Národní městské ligy a během hnutí za občanská práva pracoval jako jeden z ‚velké šestky‘. Oženil se s mojí babičkou Margaret, vychovatelkou a spisovatelkou, která dále sloužila na mnoha deskách (Lincoln Center, Metropolitan Museum, Dance Theatre of Harlem, Girl Scouts a New York Life Insurance) a psal vlastní dětské knihy. Moje matka, Lauren Young Casteel, je současnou prezidentkou a generální ředitelkou Nadace žen v Coloradu a byla první černoškou v čele nadace v Coloradu a jedinou osobou v Coloradu, která provozovala tři nadace.

'Pocházím z rodiny, kde soucit s ostatními a boj za spravedlnost je nesmlouvavý.'

Všechno to znamená: Můj odkaz ve vzdělávání a filantropii je nepopiratelný. Myslím, že po většinu svého života jsem nevěděl, jak tato osobní rodinná historie zapadne do života, který jsem pro sebe chtěl. Až na vysoké škole se ukázal potenciál sloučení mých zájmů ve vzdělávání, sociální spravedlnosti a umění, ale kořen těchto vášní byl vždy jasný.

Dokážete identifikovat zlom ve své kariéře?

Když jsem byl přijat do programu MFA na Yale School of Art, věděl jsem, že tato příležitost má potenciál přenést mě od malování v mé ložnici v Denveru k rozvoji kariéry. Ale můj čas v tom programu byl opravdu vyčerpávající. Absolvoval jsem s pocitem důvěry v sebe nebo v práci, nicméně jsem byl přesvědčen, že tvrdá práce se může vyplatit. Vždy jsem byl od přírody opravdu ambiciózní, ale jako umělec mám příležitost dobře využít své dovednosti studenta. Stále pevně věřím, že bez práce se nemůže nic stát. Je to kvůli práci, kterou jsem měl příležitosti, které jsem měl. [Umění] je praxe a s praxí přichází růst skrze neúspěchy a úspěchy. V této profesi pracuji dlouhodobě. Musím uplatnit trpělivost a využít všech svých schopností, abych si zajistil promyšlenou kariéru.

'Co to znamená nabídnout někomu zviditelnění ve světě, který neustále činí jeho lidstvo neviditelným?'

Ilustrace, Umění, Obuv, Malování, Boty,

Jared, 2016; Olej na plátně

Foto: Adam Reich; S laskavým svolením umělce a The Studio Museum v Harlemu

Zažili jste zklamání, která se nakonec ukázala jako pozitivní?

Jeden z mých nejdražších přátel, výtvarník EJ Hill, často používá horské dráhy jako metaforu pro život a jako umělec, a já si nedokážu představit lepší příklad vzestupů a pádů, které s touto prací souvisí. Být umělcem je naučit se procházet minimy, abyste znovu pocítili maxima. Samozřejmě došlo k okamžikům, kdy jsem nebyl přijat na rezidenci, kterou jsem opravdu chtěl, nebo na náročnou návštěvu studia. Ale s každým 'pádem' jsem přišel o něco silnější, o něco více připravený na další. Rozvinutá drť. Připadá mi to podobné jako představa chyb. Zpětný pohled je vždy 20-20.

Když se ohlédnu za okamžiky, kdy jsem si myslel, že je nemožné znovu se postavit, a vidím, že nejen že jsem stál, ale také jsem stál mnohem vyšší a s větší pokorou a trpělivostí než dříve. V určitém okamžiku se všichni musíme vzdát svého strachu procesu. Proces, který se mi možná jen vymkl kontrole, což je nepochybně děsivé. Hodně jako horská dráha.

Umění, Ilustrace, Malování, Dětské výrobky, Barva, Kresba, Zavazadla, Umělecká díla,

Dvojčata, 2017; Olej na plátně

Foto: Jean Vong; S laskavým svolením umělce a Casey Kaplana v New Yorku

Jak přemýšlíte o tvorbě díla, které má být stráveno publikem i kritiky?

Naučit se prosévat informacemi je dovednost, ze které všichni můžeme a máme prospěch. Neustále cvičím svou vůli, abych určil, co mě a moji praxi ovlivňuje nebo neovlivňuje. Věřím, že v kritice a recenzích je velká síla, ale větší v naší schopnosti určit její důležitost na osobní úrovni. Dialog je síla. Poslech je nezbytný. Ale když jsem to já, sám ve studiu, všechno ostatní zmizí. Musím poslouchat svou ruku. Hluk je jen hluk.

'V kritice a recenzích je velká síla, ale větší v naší schopnosti určit její důležitost na osobní úrovni.'

Malování je pro mě o vidění. Jde o to zpomalit natolik, že buď uvidíte něco, co jste ještě neviděli, nebo se uvidíte autenticky považovat a reprezentovat. Měl jsem to štěstí, že jsem viděl okamžik, kdy se někteří moji sedící poprvé viděli na plátně, [jako] když James Manželka 's (2015) mi poděkovala za to, že jsem ho viděl tak, jak ho vždy viděla, a že jsem to sdílel. Co to znamená nabídnout někomu zviditelnění ve světě, který neustále činí jeho lidstvo neviditelným? Vzdávám se spousty kontroly nad tím, jak je obraz vnímán, jakmile opustí můj ateliér, nicméně mohu a mohu opravdu tvrdě pracovat, abych se ujistil, že je plný empatie a respektu.

Tolik vašich obrazů je od mužů - rozhodli jste se zaměřit na muže než ženy?

Pro mě je moje práce o lidskosti. Nikdy nebylo vyslovenou myšlenkou malovat muže na ženy. Nemyslím si, že v mé práci chybí ženy. Jako žena se cítím naprosto přítomná, každá mrtvice byla filtrována mým osobním vyprávěním a zkušenostmi. Moje touha reprezentovat svou komunitu je jasná: jako sestra, dcera a přítel.

Černobílá fotografie hry Casteel: King Texas